Поэзия серебряного века видео 11 класс

Фото и видео материалы ч.1 для литературной гостиной по поэзии Серебряного века «Увенчанные славой» (10-11 классы)

При пользовании «Инфоуроком» вам не нужно платить за интернет!

Минкомсвязь РФ: «Инфоурок» включен в перечень социально значимых ресурсов .

Выберите книгу со скидкой:

Английский язык. Такому не учат в школе. @makashovskiy

350 руб. 328.00 руб.

Английский с @fuckingenglish

350 руб. 328.00 руб.

Современная школа игры на фортепиано

350 руб. 410.00 руб.

ЕГЭ. Химия. Пошаговая подготовка

350 руб. 205.00 руб.

ЕГЭ. Математика. Пошаговая подготовка

350 руб. 205.00 руб.

Готовимся к школе. Учимся проходить лабиринты.KUMON

350 руб. 541.00 руб.

Математика. Новый полный справочник школьника для подготовки к ЕГЭ

350 руб. 222.00 руб.

Дошкольная педагогика с основами методик воспитания и обучения. Учебник для вузов. Стандарт третьего поколения. 2-е изд.

350 руб. 963.00 руб.

Краткий справочник по биологии

350 руб. 162.00 руб.

Математика. Деление. Уровень 3 Kumon

350 руб. 475.00 руб.

Рисую узоры: для детей 4-5 лет. Ч. 2

350 руб. 145.00 руб.

ОГЭ-2020. Английский язык. Тренировочные варианты (+ CD)

350 руб. 220.00 руб.

БОЛЕЕ 58 000 КНИГ И ШИРОКИЙ ВЫБОР КАНЦТОВАРОВ! ИНФОЛАВКА

Инфолавка — книжный магазин для педагогов и родителей от проекта «Инфоурок»

Бесплатный
Дистанционный конкурс «Стоп коронавирус»

• Белорунова Татьяна Анатольевна
• Написать
• 0
• 27.02.2016

Номер материала: ДВ-489413

Добавляйте авторские материалы и получите призы от Инфоурок

Еженедельный призовой фонд 100 000 Р

«Развитие эмоционального интеллекта»

Спикер: Анна Быкова (#лениваямама)

• 27.02.2016
• 2230

• 27.02.2016
• 432

• 27.02.2016
• 4018

• 27.02.2016
• 1134

• 27.02.2016
• 2332

• 27.02.2016
• 3336

Не нашли то что искали?

Как организовать дистанционное обучение во время карантина?

Помогает проект «Инфоурок»

Вам будут интересны эти курсы:

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов.

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако редакция сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Русская поэзия Серебряного века

Урок 65. Русская литература 9 класс ФГОС

Конспект урока «Русская поэзия Серебряного века»

Сегодня на уроке мы:

· поговорим о поэзии Серебряного века русской литературы.

· разберёмся в многообразии художественных направлений этого периода.

· узнаем имена ведущих поэтов Серебряного века.

Какой период называют Серебряным веком русской литературы?

Серебряный век русской литературы – это 30-е с 1890 года по 1920. То есть рубеж XIX и XX веков. Старая эпоха уходит, начинается новое время. Это определяет характер литературы Серебряного века. С одной стороны, сохраняется наследие классической русской литературы Золотого века. С другой стороны, внедряются новые веяния.

Давайте посмотрим, как это переломное состояние отразилось в главных поэтических направлениях Серебряного века.

Таких направлений насчитывают 4. Это символизм, акмеизм, имажинизм и футуризм.

Интересно, что внутри половины этих направлений не было единства. В рамках одного течения могли существовать разные школы и группы, зачастую даже враждебные друг другу. Попробуем разобраться в этом многообразии и начнём, пожалуй, с символизма.

Символизм в России появился в 1890 году. Можно сказать, что с него и начался Серебряный век. Символизм пришёл к нам из Франции. Русские символисты восхищались поэзией Шарля Бодлера, Артюра Рембо, Поля Верлена.

Повлиял на них и русский романтизм, поэзия Фёдора Тютчева и Афанасия Фета.

Символисты противопоставили свои идеи идеям реализма.

Поэт Константин Бальмонт писал: «В то время как поэты-реалисты рассматривают мир наивно, как простые наблюдатели, подчиняясь вещественной его основе, поэты-символисты, пересоздавая вещественность сложной своей впечатлительностью, властвуют над миром и проникают в его мистерии».

Из низкого мира реальности символисты ушли в высокий мир философских идей. Искусство они считали не только способом познания мира, но и способом его преобразования. Типизация и обобщение ушли в прошлое. Главным для символистов был индивидуальный чувственный опыт, эмоции и мистические откровения. Реальность – это всего лишь маска, за которой скрывается мистическая бездна. Смысловым и эстетическим центром для символистов стал символ, за которым скрывается множество значений и ассоциаций.

В русском символизме выделяют два течения. Это старшие символисты и младосимволисты.

К старшим символистам относятся Зинаида Гиппиус и Дмитрий Мережковский, Фёдор Сологуб, Константин Бальмонт и Валерий Брюсов.

В свою очередь, старшие символисты подразделялись на декадентов и импрессионистов.

Самыми яркими поэтами декаданса были Зинаида Гиппиус, Фёдор Сологуб и Мирра Лохвицкая. Слово декаданс происходит от французского decadence (декаденс) – упадок. Такое название старшим символистам дали потому, что в их поэзии сильны мотивы разочарования, безнадёжности. Для декаданса характерно неприятие жизни и эстетизация смерти. Смерть воспринималась как освобождение от тягот земной жизни и возвращение души в идеальный мир.

Вот, например, стихи Фёдора Сологуба:

О смерть! Я твой! Повсюду вижу

Одну тебя, – и ненавижу

Людские чужды мне восторги,

Сраженья, праздники и торги,

Весь этот шум в земной пыли.

Твоей сестры несправедливой,

Ничтожной жизни, робкой, лживой,

Отринул я издавна власть.

Импрессионистов же отличало стремление передать тончайшие оттенки эмоций и впечатлений. Их цель – интуитивное постижение прекрасного и таинственного. Поэты-импрессионисты – это Константин Бальмонт и Иннокентий Анненский.

Вот очень характерные для импрессионизма стихи Бальмонта:

Я не знаю мудрости, годной для других

Только мимолётности я влагаю в стих.

В каждой мимолётности вижу я миры,

Полные изменчивой радужной игры.

Не кляните мудрые. Что вам до меня?

Я ведь только облачко, полное огня.

Я ведь только облачко. Видите: плыву.

И зову мечтателей. Вас я не зову!

В целом старшие символисты воспринимали символизм как эстетическую систему. Согласно их идеям, поэт создаёт собственные художественные ценности. Именно этому должна быть подчинена его жизнь. Стихотворение Брюсова «Юному поэту» отражает эту концепцию в полной мере. Вот три его совета поэту:

Первый прими: не живи настоящим,

Только грядущее — область поэта.

Помни второй: никому не сочувствуй,

Сам же себя полюби беспредельно.

Третий храни: поклоняйся искусству,

Только ему, безраздумно, бесцельно.

Младосимволисты считали, что символизм не просто эстетическая система, а религиозно-философская. Ведущими младосимволистами были Вячеслав Иванов, Александр Блок и Андрей Белый. Согласно их теории, мир находится на краю гибели. Спасти его может Божественная красота, Вечная женственность, которая являет собой абсолютную гармонию. Эти идеи получили воплощение в цикле стихов Александра Блока «Стихи о Прекрасной Даме».

Если старший символизм – это своего рода эстетический бунт, то младосимволисты создавали эстетическую утопию.

Идеи символизма исчерпали себя к 1910 году. Мистицизм и неопределённость, зацикленность на себе и стремление в идеальный мир служили объектами пародий и насмешек.

Акмеизм как направление возник в противовес идеям символизма. Название происходит от греческого слова «акме» – пик, максимум, цветение, цветущая пора. Днём рождения акмеизма считают 19 декабря 1912 года. Тогда литературная группа «Цех поэтов» под руководством Николая Гумилёва зачитала программу акмеизма в богемном кабаре «Бродячая собака».

Акмеистами были Николай Гумилёв, Анна Ахматова, Георгий Иванов, Сергей Городецкий и Осип Мандельштам.

Эти поэты назвали акмеизм «искусством точно вымеренных и взвешенных слов». Мистической туманности символистов они противопоставили точность и ясность образов. Кроме того, акмеисты вернули поэзию из возвышенного мира абстрактных идей на землю. И сосредоточены их стихи были не на чувствах и впечатлениях, а на земной красоте, изображении предметного мира.

В качестве примера лирики акмеизма возьмём стихотворение Николая Гумилёва «Колокольные звоны»:

И зелёные клёны,

И Шекспир, и Овидий –

Для того, кто их слышит,

Для того, кто их видит.

Оттого всё на свете

И грустит о поэте.

Ещё одним заметным направлением поэзии того времени был имажинизм, который появился уже на закате Серебряного века – в 1918 году. А завершилась история имажинизма в 1928 году, когда распался «Орден имажинистов». Ключевыми фигурами имажинизма считают Анатолия Мариенгофа, Сергея Есенина, Рюрика Ивнева и Вадима Шершеневича.

Основой поэзии имажинисты считали не символ, как символисты, а образ. Ёмкая метафора могла быть не просто центром стихотворения. Само стихотворение иногда представляло собой последовательность образов, которую можно читать как с начала, так и с конца. Вот отрывок из стихотворения «Головокруженье душ» Вадима Шершеневича для примера:

Не уйти мне из этих обступающих стен,

Головой не пробить их сразу.

Было сердце досель только звонкий бутон,

Нынче сердце как спелая роза.

Ему тесно в теплице рёбер уже,

Стёкла глаз разбивают листья.

Сердце, в рост и не трусь, и ползи, не дрожа,

Лепестками приветствуя счастье!

Кроме того, имажинистов отличало пристрастие к эпатажу. Некоторые их выходки были не просто скандальными, но и противозаконными. Например, однажды они поменяли табличку с названием улицы, превратив Тверскую в Есенинскую. А стены Страстного монастыря расписали антирелигиозными надписями.

Стремление к эпатажу роднило имажинистов с футуристами, хотя эти две группировки были идейными противниками. Например, в первой «Декларации» имажинистов были такие слова: «Скончался младенец, горластый парень десяти лет от роду (родился в тысяча девятьсот девятом — умер в тысяча девятьсот девятнадцатом). Издох футуризм. Давайте грянем дружнее: футуризму и футурью смерть!»

Итак, год рождения футуризма мы уже знаем. Основал его итальянский поэт Филиппо Маринетти, обозначив «антикультурную, антиэстетическую и антифилософскую» направленность футуризма.

Главным было разрушить старое искусство и создать новое.

Одна из особенностей русского футуризма – тесная связь литературы и живописи. Многие поэты-футуристы были ещё и художниками. Например, Велимир Хлебников, Владимир Маяковский, братья Бурлюки.

Вторая особенность – это разнородность. Единого течения, как, например, у акмеистов или имажинистов не было. Существовали разные направления футуризма, которые сильно отличались друг от друга. Поэты объединялись в общества, и у каждого общества была своя программа.

Например, члены общества «Гилея» называли себя кубофутуристами. В это общество входили Велимир Хлебников, братья Бурлюки, Владимир Маяковский. Известен их манифест под названием «Пощёчина общественному вкусу», в котором кубофутуристы призывали «сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч., и проч., с парохода современности».

Новой поэзии нужна была новая грамматика, новый синтаксис, новые принципы стихосложения и даже новые слова. Вот, к примеру стихи Давида Бурлюка:

Ленивой лани ласки лепестков

Любви лучей лука

Листок летит лиловый лягунов

Поэт Игорь Северянин придумал термин «эгофутуризм». Единственной истиной для эгофутуристов была душа, главным – самоутверждение личности. И в отличие от кубофутуристов, эгофутуристы искали новое, не отвергая старого.

Примером лирики эгофутуризма возьмём стихи Ивана Игнатьева:
Почему Я не Арочный Сквозь?

Почему Плен Судьбы?

Почему не средьмирная Ось,

А Средьмирье Борьбы?

Почему не Желая живу?

Почему уМИРАЮ ЖИВЯ?

Почему оживая уМРУ?

Почему Я – лишь я.

Кстати, именно эгофутуристов часто называют предтечами имажинизма.

Существовали и другие группировки. Например, «Союз молодежи», «Ослиный хвост» и «Центрифуга», в которую входили такие поэты, как Борис Пастернак и Николай Асеев. Можно сказать, что почти в каждом крупном городе была своя ячейка футуристов.

Футуризм закончился вместе с Серебряным веком русской поэзии в 1920 году, хотя и предпринимались неудачные попытки его возродить. Одни поэты эмигрировали из советской России, другие организовали «ЛЕФ» – «Левый фронт искусств», ставший началом новой, советской литературы.

Философ Николай Бердяев писал о Серебряном веке: «Это была эпоха пробуждения самостоятельной философской мысли, религиозного беспокойства и искания, интереса к мистике и оккультизму. Появились новые души, были открыты новые источники творческой жизни; виделись новые зори, соединявшие чувство заката с чувством восхода и надеждой на преображение жизни».

Презентация у уроку «Поэзия серебряного века» (обзор)
презентация к уроку по литературе (11 класс) на тему

Что такое Серебряный век? Каковы его хронологические рамки? Модернизм и особенности модернистских течений начала 20 века. Самые яркие представители акмеизма, футуризма и символизма. Литературные объединения рубежа веков.

Скачать:

Предварительный просмотр:

Подписи к слайдам:

На рубеже 19-20 веков произошли кардинальные изменения во всех областях жизни России, это не могло не коснуться и литературы. Особенно динамично развивалась в это время поэзия. Позднее этот период развития литературы назовут термином «Серебряный век». Это словосочетание возникло по аналогии с «Золотым веком», обозначавшим пушкинский период русской литературы.

Понятие «Серебряный век» характеризует не только литературу этого периода, но и философию и искусство (рубежа 19-20 веков) Строго не обозначены хронологические рамки этого периода. Начало «С.В.» — 90 годы 19 века ,когда появились первые представители модернистских течений в России (предтечи символизма).

Окончание серебряного века: 1917-1919 – начало Гражданской войны и революции. 1921 – смерть А. Блока и расстрел Н. Гумилева 1920-1930 – начало репрессий и первая полна русской эмиграции.

Серебряный век характеризуется разнообразием поэтических течений, ведущее место среди которых занимают представители нового (новейшего) направления в литературе – модернизма. Модернистские течения: СИМВОЛИЗМ АКМЕИЗМ ФУТУРИЗМ

Модернистские течения СИМВОЛИЗМ АКМЕИЗМ ФУТУРИЗМ sumbol — знак акме – острие копья, высшая точка развития … futuro — будущее

СИМВОЛИЗМ АКМЕИЗМ ФУТУРИЗМ Течение пришло в Россию из Франции Течение зародилось и развивалось в России Течение пришло в Россию из Италии изображали потусторонний мир изображали реальный мир Изображали мир будущего Мистика -серебро Гармония — золото Переворот- алюминий

СИМВОЛИЗМ Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Федор Сологуб, Александр Блок, Андрей Белый, Иннокентий Анненский… Центральное место в поэзии отводится символу. Открытие многозначности слова Приглашение читателя к сотворчеству Изображение мира теней, снов, грез, фантазий Герой – пассивный созерцатель

РЕАЛЬНЫЙ МИР ЗАПРЕДЕЛЬНЫЙ МИР СИМВОЛ

СИМВОЛИСТЫ СТАРШИЕ МЛАДОСИМВОЛИСТЫ

Старшие символисты: К. Бальмонт, В. Брюсов

« Младосимволисты» А. Белый, А. Блок

АКМЕИЗМ Николай Гумилев, Осип Мандельштам, Михаил Кузмин, Михаил Зенкевич , Анна Ахматова… Искусство ради искусства, красота ради самой красоты Стремление говорить простым языком, вернуть слову его первоначальный смысл Поэзия в бытовых деталях Тоска по мировой культуре Герой – устроитель земной красоты…

Акмеисты А.Ахматова и Н.Гумилев

Поэты акмеисты О.Мандельштам и М.Кузьмин

ФУТУРИЗМ Братья Бурлюк, Велимир Хлебников, Игорь Серевянин, Владимир Маяковский … Творческая задача –создание искусства будущего Стремление разложить мир на составные части, на атомы. Отказ от традиций мировой культуры и литературы Ввод многоэтажных метафор, стихосложение лесенкой, неологизмы Скандальность, эпатажность

ФУТУРИСТЫ КУБОФУТУРИСТЫ ЭГОФУТУРИСТЫ

Футуристы И. Северянин и В. Маяковский

Представители различные литературных течений модернистской направленности устраивали многочисленные творческие вечера, выбирая местом для своих встреч квартиры коллег, кабаре, небольшие ресторанчики, музеи, аудитории университетов. Постепенно из этих кружков и компаний по интересам складываются полноценные литературные объединения со своими уставами и программами.

Литературные объединения «БАШНЯ» «БРОДЯЧАЯ СОБАКА» «ГИЛЕЯ» «ЦЕХ ПОЭТОВ» «БУБНОВЫЙ ВАЛЕТ» «ОСЛИНЫЙ ХВОСТ» «ПОЭТИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ» «ЦЕНТРИФУГА»

Подготовить сообщения о литературных объединениях начала 20 века (по схеме). Название объединения. Место встреч. Участники объединения Программа объединения. Манифесты. Сборники

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Презентация предназначена для использования на уроках МХК и литературы в 11 классе. Картины основоположников символистской живописи России: М. А. Врубеля, В. Э. Борисова-Мусатова. Перечислены основные.

Презентацию можно использовать на уроках литературы в 11 классе при зучении темы «Серебряный век русской поэзии. Футуризм».

рассматривается понятие Символизм и основные деятели данного направления.

В данной презентации по литературе по теме «Серебряный век русской поэзии»(9 класс) представлена хронология серебряного века русской поэзии и основные течения модернизма; есть таблица, в которой содер.

Презентация позволяет представить авангардистские течения в начале 20 века.

Конспект урока в 10 классе. Русская литература и русская история 19 века. Творчество писателей конца 18 – начала 19 века. (Обзор) Данный урок будет полезен для обзорного изучения литератур.

Особенности развития русской музыки XVIII-XIX веков.

«Серебряный век» русской поэзии: история термина. Модернизм в литературе и других искусствах

В ходе урока все желающие смогут получить представление о теме «Серебряный век» русской поэзии: история термина. Модернизм в литературе и других искусствах». В начале урока преподаватель рассказывает об истории появления понятия «Серебряный век» относительно русской поэзии, подчёркивает, что этот термин употребляется скорее для красоты, а на самом деле это период модернизма в литературе – конец XIX – начало XX веков. На протяжении урока разбирается творчество наиболее значимых поэтов периода модернизма, раскрывается понятие синкретизма в искусстве.

Тема: Русская литература конца XIX – начала XX вв.

Урок: «Серебряный век» русской поэзии: история термина. Модернизм в литературе и других искусствах

1. Вступление

Термин «Серебряный век» красивый, популярный, но он так и не стал научным термином. Именно в поэзии отразились новые настроения и поиски формы, которые просматриваются в этот период.

В русской литературе сложная судьба этого понятия определила нечеткость его значения как в плане временных рамок, так и в плане круга конкретных авторов. Обычно, без особых оговорок, серебряным веком называют литературу русского модернизма, или еще уже – символизма и акмеизма (включая весь спектр имен от Бальмонта, Брюсова, Блока и Белого до Гумилева, Ахматовой, Мандельштама). Сюда же включают и авторов русского зарубежья, чье творчество также рассматривают в русле модернизма (см. ЛИТЕРАТУРА РУССКОГО ЗАРУБЕЖЬЯ). Есть и другой подход, стремящийся рассматривать всю порубежную эпоху как единое целое, в сложной взаимосвязи не только разных литературных направлений, но и всех явлений культурной жизни этого периода (искусства, философии, религиозных и политических течений). Такое представление о «серебряном веке» распространено в последние десятилетия как в западной, так и в отечественной науке.

2. «Серебряный век»

Границы обозначаемого периода определяются разными исследователями по-разному. Начало «серебряного века» большинство ученых датируют 1890-ми, некоторые – 1880-ми. Расхождения по поводу его конечной границы велики (от 1913–1915 до середины 20 в.). Однако постепенно утверждается точка зрения, что «серебряный век» подошел к концу в начале 1920-х.

В современном употреблении выражение «серебряный век» или не имеет оценочного характера, или несет налет поэтизации (серебро как благородный металл, лунное серебро, особая одухотворенность). Первоначальное употребление термина было скорее негативным, т.к. серебряный век, наступающий после золотого, подразумевает спад, деградацию, декаданс. Это представление восходит к античности, к Гесиоду и Овидию, выстраивавшим циклы человеческой истории в соответствии со сменой поколений богов (при титане Кроне-Сатурне был золотой век, при его сыне Зевсе-Юпитере наступил серебряный). Метафора «золотого века» как счастливой поры человечества, когда царила вечная весна и земля сама приносила плоды, получила новое развитие в европейской культуре, начиная с Возрождения (прежде всего в пасторальной литературе). Поэтому выражение «серебряный век» должно было указывать на понижение качества явления, его регресс. При таком понимании русская литература серебряного века (модернизм) противопоставлялась «золотому веку» Пушкина и его современников как «классической» литературе.

В конце 19 века читатели и критики делили русскую поэзию по темам. Когда появились русские модернисты, поэзию не стали делить на темы. Модернисты и декаденты говорили о том, что нет единой истины, нет единой морали, а есть множество точек зрения, и каждый поэт имеет право на свою точку зрения. Новое поколение поэтов считают, что старые темы для новой поэзии не подходят. Происходит то, что можно назвать глобализацией темы: страдают, например, не только крестьяне, а страдают все люди. Все темы становятся философскими: Бог и дьявол, жизнь и смерть, небо и ад.

Главной темой в искусстве становится не просто поиски смысла жизни, а и поиски форм выражения этих поисков. Поэты думают о том, как писать. Создается неповторимый мир. Каждый из них создает свой «космос», герой сбегает от цивилизации, что напоминает эскапизм (стремление бежать от реальности).

Рис. 1. Энгр, Жан Огюст Доминик (Источник)

В моду входит экзотика, которая расцветает на страницах новых авторов. Брюсов отправляет своего лирического героя к древним египтянам и грекам, на разные экзотические острова и страны. К Бальмонт создает целые сборники, в которых герой путешествует во времени. Гумилев создает сборники путешествий по Африке.

Жизнь драматична и тяжела, поэтому авторы ищут мир гармонии и красоты, куда можно спрятаться.

Для поэта декадента и модерниста появляется новое место существование лирического героя – это город. Герои и окружающий мир у модернистов другие. Человек обитает в городе. Это новый образ привлекательного, но и страшного города. Тема любви отражает более глобальные идеи: вечной истины и красоты, острые провокационные.

Рис. 2. Эмиль Верхарн (Источник)

От изображения реальности поэты обращаются к идее, которая лежит за этим миром, о чем свидетельствует та жизнь, в которой мы живем.

Поэты русского модернизма строят свои сборники таким образом, чтобы не привлечь публику, а отпугнуть. Они претендуют на оценку знатоков. Ценители и читатели этих сборников – люди избранные, которые понимают, о чем идет речь.

В это время меняется структура поэтического сборника. Начинают складываться циклы, которые входят в книги. ( Ф. Сологуб, три тома лирики А. Блока и другие). Меняется художественный строй поэзии, формы.

Добавляется дольник (трехсложный размер, и иногда вынимается слог, и меняется ритм, появляется пауза, чтобы выделить нужное слово).

До́льник (ранее иногда употреблялся термин паузник) — вид тонического стиха, где в строках совпадает только число ударных слогов, а количество безударных слогов между ними колеблется от 1 до 2.

Дней (0) бык (0) пег,

Медленна (2) лет (1) арба,

Наш (0) бог (0) бег,

Сердце (1) наш (2) барабан.

Появляется акцентный стих — чисто-тонический стих, в котором урегулировано только число ударений; количество безударных слогов между ними произвольно. Схема А. С.: х х , где х — неопределенное кол-во безударных слогов.

мечтающую на размягченном мозгу,

как выжиревший лакей на засаленной кушетке,

буду дразнить об окровавленный сердца лоскут;

досыта изыздеваюсь, нахальный и едкий.

3. Модернизм. Поэзия

В это время меняется размер от настроения поэта. Ритм передает интонацию современного поэта

Рифма возможность использовать неточную рифму ( киньте — лабиринте, бейся- рельсы и т.п.). Поэты изобретают новые строфы, сочетания рифмы, то есть ищут индивидуальность.

Рис. 4. Людвиг Витгенштейн (Источник)

Слово у модернистов рассматривается расширенно, демонстрировать читателю сой потенциал. Л. Витгенштейн (философ) говорит о слове: « Слово имеет то значение, которое ему кто-то дал» (не то, которое не записано в словаре).

Читатель становиться соавтором. Стихотворение – загадка, какая-то ассоциация. Читатель должен разгадать ее.

И лишь светящаяся груша

о тень сломала копья драки,

на ветке лож с цветами плюша

повисли тягостные фраки.

На что похожа груша? Надо понять, что речь идет об электрической лампочке.

Если слов для поэтического языка не хватало, их можно было изобрести.

Усадьба ночью, чингисхань!

Шумите, синие березы.

Заря ночная, заратустрь!

А небо синее, моцарть!

Бобэоби пелись губы,

Вээоми пелись взоры,

Пиээо пелись брови,

Лиэээй — пелся облик,

Гзи-гзи-гзэо пелась цепь.

Так на холсте каких-то соответствий

Вне протяжения жило Лицо.

Это описание портрета человека. Пытаемся найти человека, но слов не находится, поэтому автор использует звуки.

Рис. 6. В. Хлебников (Источник)

Такие стихи со сложным построением пародировали. Главное в поэзии символистов воспринимается полностью, главное – это звучание слова, а не его значение.

Вечер. Взморье. Вздохи ветра.

Величавый возглас волн.

Близко буря. В берег бьется

Чуждый чарам черный челн.

В этом стихотворении меняется сочетание звуков, происходит нарастание.

4. Заключение

Все виды искусств этого времени пересекаются в едином порыве поиска нового смысла слова, объединение общая картина мира. В моду входит синестезия: разные каналы восприятия пересекаются, звук имеет цвет и вкус.

Прочитать стихотворения поэтов этого времени.

1.Чалмаев В.А., Зинин С.А. Русская литература ХХ века.: Учебник для 11 класса: В 2 ч. – 5 –е изд. – М.: ООО 2ТИД « Русское слово – РС», 2008.

2.Агеносов В.В. Русская литература 20 века. Методическое пособие М. «Дрофа», 2002

3.Русская литература 20 века. Учебное пособие для поступающих в вузы М. уч.-науч. Центр «Московский лицей»,1995.

Видео и аудио материал

Таблицы и презентации

Двусложный размер стиха (Источник).

Трехсложный размер стиха (Источник).

Литература в таблицах и схемах (Источник).

Если вы нашли ошибку или неработающую ссылку, пожалуйста, сообщите нам – сделайте свой вклад в развитие проекта.