Идеи для монтажа видео

Как придумывать идеи для видео. Стратегическая основа креатива

Перед тем, как вы начинаете снимать ролик или писать сценарий к нему – вы всегда сначала выдумываете идею. Чем интереснее идея, тем лучше получится видео – с этим мало кто поспорит. Однако, увы, далеко не все знают, что создание идей – это четко описанный, последовательный процесс, а не просто генерация прикольных тем, которые могут быть интересны.

В мире более 100 лет существуют креативные агентства. И их основная задача – выдумывать классные идеи. Чтобы делать это на потоке, а не по озарению, они разработали методологии и практики, благодаря которым идеи появляются. И эти идеи не только яркие и классные, но еще и достигают цели, работают.

В этом небольшом цикле статей мы поговорим о том, как правильно разрабатывать идеи, чтобы они работали.

Стратегическая часть

Перед тем, как начать выдумывать идеи, нужно создать небольшую стратегию. Стратегия описывает следующие темы:

Цель

Аудитория

Инсайт

Основная мысль. Мессадж

Стиль и тон

Цель

Идеи бессмысленно выдумывать просто так. Как и бессмысленно делать ролики, которые просто надо делать. У каждого видео должна быть цель. Вы хотите увеличить число подписчиков? Продать что-то? Проинформировать аудиторию, чтобы она потом совершила какое-то действие? Собрать максимальное число просмотров? Сократить расходы на тех. поддержку бизнеса?

BBDO (да, он пальцами показываем именно это) и прочие самые большие и авторитетные креативные агентства сначала разрабатывают “креативную стратегию” и только потом переходят к генерации идей.

У каждого ролика должна быть цель. Это первое правило при разработке идеи. Любая идея разрабатывается под конкретную цель. Итак, зафикусируем. Первое, что нужно иметь перед созданием идеи – цель. Зачем я хочу выпустить это видео? Что я хочу получить от аудитории?

Аудитория

Дальше надо понять, кто аудитория ролика. Самая большая ошибка, это решить, что аудитория – все люди. Чем более широкая аудитория, тем сложнее придумать яркую, цепляющую идею. И наоборот, чем уже вы понимаете аудиторию, тем проще сделать что-то очень яркое и классное.

Если вы имели дело с маркетологами, то они любят формулировки типа “наша аудитория – это мужчины 20-45 лет, средний достаток”. Под такую характеристику подойдет студент математик с 3 курса, шахтер Иваныч, профессор академии наук и офисный работник из небольшого российского городка. Они очень разные и когда вы будете представлять их всех, то вам тяжело будет придумать что-то очень крутое.

С другой стороны, когда вы представляете только студента математика с 3 курса, то вам становится уже гораздо проще. И тогда вы сможете сделать что-то такое яркое, что и остальным будет тоже интересно.

Так выглядят “персоны” потребителей у Dolby. Это помогает лучше понять аудиторию и предложить ей правильную рекламу. Что за проблемы со ртом у девушки – я без понятия.

Разумеется, бывают случаи, когда даже на широкую аудиторию можно придумывать что-то интересное. Но всегда пробуйте представить вашу аудиторию в виде 1-2 персон. Представляйте их увлечения, интересы, образ жизни и так далее. А еще можно вспомнить кого-то кого вы знаете и представлять при придумывании идеи именно его. Так будет еще проще и эффективнее.

Инсайт

Когда ясна аудитория, надо начинать залезать ей в голову, чтобы лучше понять ее страхи и желания. Зачем нам это надо? Чтобы смочь придумать такую идею, которая вызовет отклик. Понимание глубинной правды о людях в маркетинге называется “Инсайтом”. Инсайт – это одна из ключевых вещей в придумывании идеи. Практически все креативные агентства по всему миру работают с инсайтами. Это понятие встречается невероятно часто.

Разберем на примерах. Возьмем рекламную кампанию Axe. Практически все видели их ролики. И про Axe-Эффект придумано много шуток. На какой “правде о потребителе” построена эта реклама? На очень простой: “Мужчины часто переживают и стесняются когда надо подойти к девушке и познакомиться, мужчины очень хотели бы, чтобы девушки сами делали первый шаг”. Есть такое? Есть. Axe подмечает это и уже 10 лет делает рекламу, в которой после того, как мужчина использовал Axe, к нему сразу же идут девушки.

Вот один из вариантов того, как под этот инсайт сделали рекламу.

Другой пример. Snikers. У них рекламная кампания “Ты не ты когда голоден” идет уже много лет. На каком инсайте она основывается? (это не мои выдумки, информация есть с открытых источниках). Сникерс подмечает, что “мужчины очень переживают из-за своего статуса, особенно когда они в компании других мужчин, и если ты делаешь ошибки в этой компании, то над тобой смеются, твой статус падает. Из-за голода ты можешь стать вялым, сварливым, начнешь делать фигню и потеряешь свой статус в группе”. Потому Сникеркс предлагает тебе перекусить, возобновить силы и удержать свой статус.

Так что когда у вас есть цель ролика и аудитория, подумайте, на какие струны души нужно нажать, чтобы человека тронуть. Вот и всплывает важность аудитории. Чем лучше вы понимаете ее, чем уже она, тем более тонкие мотивы, страхи и желания вы сможете у нее выявить.

Больше информации об инсайте можно почитать тут и тут.

Основная мысль. Мессадж

Когда понятен инсайт и проблема аудитории, то ей надо что-то предложить. Ваше видео как раз и рассказывает о решении. Вам нужно иметь короткий посыл, который бы вы хотели донести до аудитории, ключевая идея, вокруг которой и будет построено видео. Даже фильмы длинной в 2 часа, на самом деле, имеют ключевую идею, в рамках которой и строится весь сценарий. В кинематографе это называется “Премис”. В рекламе – “Мессадж”. Основная идея фильма “Криминальное чтиво” (это тоже есть в открытых источниках) звучит так: “Мы можем видеть себя праведными, когда делаем свою работу, но если не быть осторожным, то окажется, что мы способствуем действию зла в этом мире”. Вокруг этой мысли крутится весь сценарий фильма.

Мессадж Сникерса – “Ты становишься другим человеком, когда голоден”. В красивой обработке он звучит как “Ты не ты когда голоден”. А реализация у них самая разная:

Стиль и тон

Когда вы поняли, что надо сказать. Надо понять, как это сказать. Нужен стиль и тон. Потому что одну и ту же идею можно выразить смешно, а можно грустно. Можно говорить об этом поверхностно и легко, а можно углубляться в детали. Можно использовать мрачную стилистику, а можно светлую. Вариантов масса. Как выбрать правильную?

В первую очередь, стиль и тон определяется вашей глобальной стратегией. Например, контент-стратегией. Если у вас в целом яркий, позитивный, легкий канал, то стиль и любого другого ролика, в целом, должен быть таким. Если вы серьезный бренд, который позиционирует себя очень серьезно – то и тут стиль должен быть подобающим. Почитайте наши предыдущие материалы о контент-стратегии, возможно, это вам поможет.

Итак, стратегическая часть идеи выглядит так:

1 Цель

2 Аудитория

3 Инсайт

4 Основная мысль. Мессадж

5 Стиль и тон

Когда вы правильно заполнили все 5 пунктов, можно приступать к генерации самих идей. Каждый раз, когда вы будете что-то придумывать, нужно будет оглядываться на стратегическую часть и сверяться. Сохраняете ли вы ключевое сообщение? Подходит ли это под ту аудиторию, которую выбрали? Работает ли инсайт? Да, это все ставит некоторые рамки. Но по заверению всех, кто работает с идеями, рамки помогают. Они стимулируют творческий процесс.

О том, как выглядит эффективный процесс придумывания идей, мы поговорим в следующем материале. А пока вы можете поделиться с нами вашими стратегиями, а мы откомментируем: что правильно, что неправильно. Если вам, конечно, это интересно ?

16 креативных идей для создания видеороликов в Instagram

Возможность добавлять видео в Instagram появилась всего четыре месяца назад, однако за столь короткое время пользователи успели продемонстрировать всю свою креативность, на которую только способны. Казалось бы, как уложить в 15 секунд полноценный видеоролик, способный заинтриговать даже самого скептически настроенного киномана.

Представляем вам подборку из 16 наиболее интересных, на наш взгляд, роликов.

1. «Игра теней» («Shadow Play») от пользователя littlecoal.

Черно-белый беззвучный ролик снят от лица человека, катающегося на карусели с подвесными качелями. При этом оператор снимал тени катающихся людей, сменяющие друг друга в причудливом калейдоскопе. Видео напоминает короткие старинные ролики, снимавшиеся на заре кинематографа.

2. «Вокруг мира за 15 секунд» («Around the World in 15 Seconds») от пользователя lululemon.

Этот невероятно позитивный ролик изображает девушку, которая делает одно отжимание от пола. Примечательно то, что она начинает упражнение в одном уголке земного шара, а заканчивает в другом.

3. «Колдовство стоп-моушена» («Stop Motion Witchcraft») от пользователя rachelryle.

Как следует из названия, видеоролик снят при помощи стоп-моушен (покадровой) анимации. Веселый ролик о колдунье приурочен к Хэллоуину, отмечавшемуся 31 октября.

4. «Новый век промо-акций» («The New Age of Promos»).

Этот видеоролик вызывает двойственные чувства, поскольку в нем изображена звезда фильма «Бойцовский клуб» Эдвард Нортон, бьющий по лицу парня в очках.

5. «Наглядный рецепт» («A Visual Recipe») от пользователя jamieoliver.

Ролик представляет собой обучающее видео по приготовлению салата. Однако веселый и эксцентричный «повар» с милым британским акцентом никого не оставит равнодушным.

6. «Ньюстаграм» («Newstagram») от пользователя nowthisnews.

Оригинальное видео представляет собой 15-секндную сводку новостей и напоминает коллаж из газетных вырезок и комиксов.

7. «Музыкальное видео в Instagram» («An Instagram Music Video»).

Этот видеоролик представляет особый интерес, так как является полноценным клипом на песню «Hold Up Girl» группы «NGHBRS». Видео, длительностью более чем в 3 минуты, смонтировано из множества 15-секундных роликов Instagram. Примечательно, что зритель видит не полноэкранную картинку, а экран смартфона, на котором один за другим демонстрируются коротенькие ролики.

8. «Бриф мероприятия» от burberry («An Event in Brief»).

Как и положено брифу, за короткое время он дает пользователю полное представление о торговой марке. Так, за 15 секунд модный британский бренд Burberry продемонстрировал показ мод, состоявшийся в Лондоне.

9. «Движущийся портрет» («A Moving Portrait») от пользователя domingogram.

Зритель видит статичное изображение пожилой женщины. На первый взгляд картинка кажется абсолютно неподвижной, однако эту иллюзию рассеивает легкое движение волос женщины и ее дыхание.

10. «Gameday Promo» («Реклама игры») от rupp_arena.

Видео является рекламой очередного матча по баскетболу.

11. «Визуализированная закуска» («Appetizers Visualized») от пользователя rsoboti.

Аппетитный ролик изображает блюдо с экзотической закуской в виде инжира и творога.

12. «Камера на шлеме» («Helmet Cam») от пользователя gopro.

Этот ролик позволяет зрителю увидеть снежный холм глазами сноубордиста.

13. «Чудовищное камео» («Monstrous Cameo») от пользователя ailoves .
Очередной кулинарный видеоролик о приготовлении домашнего печенья с неожиданной развязкой.

14. «Пошаговый запуск дрона» («Step-by-Step Drone») от пользователя avocadosandcoconuts.

В видео изображен поэтапный процесс включения и запуска беспилотного летательного аппарата с фотокамерой на борту.

15. «Сердца равиоли» («Ravioli Hearts») от пользователя liviasala.

Забавный анимированный ролик демонстрирует процесс приготовления и поедания равиоли.

16. «Таймлапс» («Time-Lapse») от пользователя nowthisnews.

За 15 секунд зритель может увидеть, как из океана появляется огромный затонувший лайнер. Жуткий эффект достигается за счет проигрывания ролика в обратном направлении.

Как монтировать видео для Ютуба – советы и секреты для новичка

Начинающие ютуберы часто интересуются, как монтировать видео для Ютуба, чтобы контент набирал больше просмотров. Популярный видеохостинг вмещает миллионы пользовательских каналов, и чтобы стать узнаваемым автором роликов, нужно снимать и выкладывать качественное видео. Производство успешного контента для Ютуб включает не только сам процесс съёмки, но и монтаж видеоматериала.

Что нужно для монтажа видео?

Во время съёмочного процесса необходимо помнить о монтаже, поэтому лучше снять несколько вариантов кульминационных и финальных кадров. Когда весь видеоматериал отснят, можно приступать к сборке ролика. Чтобы сделать видеомонтаж, новичку понадобиться:

• отснятый материал;
• компьютер или ноутбук, смартфон;
• редактор – программа для монтажа;
• хорошее настроение.

Раньше процесс сбора и монтажа отдельных фрагментов видео в один ролик требовал профессионального подхода. Сегодня хороший ролик может смонтировать любой пользователь, который владеет минимальными навыками пользования компьютером и мобильным устройством.

• Перед съёмкой нужно продумать сценарий и составить план ракурсов. В дальнейшем это поможет при монтаже следовать сюжетной линии.
• Выбирать выгодные ракурсы – обзорный кадр или крупный план должны быть одинаково сфокусированы, чтобы при монтаже фрагменты видео не вырывались из общего ряда.
• Следить за положением камеры при съёмке – например, снимая двух человек, ведущих беседу, камера должна находиться всё время с одной стороны от объектов съёмки. Это необходимо для дальнейшего монтажа – зритель должен воспринимать визуальную информацию без искажения пространственного расположения снятых объектов.
• Снимать несколько дублей – среди нескольких фрагментов будет возможность выбрать лучший по свету, композиции и т.д.

Основные этапы монтажа

Начинающему автору роликов следует придерживаться очерёдности основных этапов монтажа видеоконтента для Ютуба:

1. Систематизация отснятого – нужно создать отдельную папку на ПК или в галерее смартфона. В ней следует собрать все видеофрагменты, переименовав их со стандартных на смысловые названия (начало, финал и т.д.). Это поможет впоследствии найти нужный файл.
2. Импорт материала в видеоредактор – на смартфоне можно сразу загружать отснятое в программу для монтажа. На компьютере нужно переносить материал в программу из отдельной папки.
3. Отбор лучших дублей – нужно пересмотреть материал, отобрать нужные кадры. Лучше сразу помещать их на временную шкалу, соблюдая сюжетную линию. Если в приложении есть возможность установить маркер, стоит пометить важные моменты будущего ролика. Например, куда нужно вставить визуальный эффект или музыку.
4. Удаление лишнего материала – на этом этапе следует вырезать все кадры с дефектами, длинные паузы, дубли со словами-паразитами.
5. Добавление эффектов – на маркированные фрагменты нужно наложить звуковое сопровождение и визуальные эффекты. Это могут быть плавные переходы между фрагментами, замедление видео, титры, замена фона и многое другое. Золотое правило на этом этапе – не переусердствовать с эффектами, лучше сделать меньше, чтобы не перегружать ролик для восприятия.
6. Сведение звука – нужно прослушать звуковой ряд, выявить, нет ли разрывов между звуками. Дорожка должна гармонично складываться в единое целое.
7. Корректировка картинки – на этом этапе необходимо свести весь видеоряд к единой цветовой гамме. Для этого корректируются яркость, насыщенность цветов, контрастность. Добавление тёплых или холодных оттенков могут кардинально поменять восприятие картинки.
8. Контрольный просмотр – смонтированный ролик нужно просмотреть несколько раз, сделав небольшие перерывы между просмотрами. Свежий взгляд на отснятый материал поможет выявить недочёты монтажа, которые можно исправить.
9. Загрузка ролика на Ютуб – экспорт видеоконтента на хостинг производиться с учётом формата.

Как монтировать видео на телефоне

Редко новички-ютуберы прибегают к использованию профессиональному оборудованию и программам для монтажа роликов. Чаще материал снимается на камеры смартфонов, поэтому лучше знать, как монтировать видео для Ютуба сразу на телефоне.

Нужно установить на смартфон приложение-видеоредактор или воспользоваться онлайн-сервисами для монтажа видео. Телефоны с ОС Андроид поддерживают множество приложений, с помощью которых можно производить монтаж, добавлять визуальные эффекты, менять звуковой ряд, накладывать музыку.

В смартфоне можно загружать отснятые ролики сразу в редактор, и сохранять смонтированные видео в галерею, или выкладывать сразу в Ютуб.

Монтаж видео на компьютере

Перед тем, как монтировать на компьютере видео для Ютуб, нужно перенести отснятый материал с камеры или смартфона в память ПК. Можно воспользоваться онлайн-программами для монтажа, а можно скачать ПО. Видеоредакторы могут быть платными – у них расширенные функции и дополнительные возможности. Но для новичка подойдут бесплатные программы, функционал которых поможет приобрести навыки монтажа, понять, как происходит склейка фрагментов, редактирование изображений, наложение звука и т.д.

Топ программы для монтажа видео

Редактирование и монтаж роликов требует специальных программ. В помощь начинающему автору роликов разработаны простые редакторы, которые позволяют правильно построить контент. Лучшие программы для новичков:

Lomotif – приложение, которое поддерживают Andro >

Для тех авторов, которые не хотят использовать стороннее ПО, нужно знать, как можно научиться монтировать видео для новичков на Ютуб. Видеохостинг даёт возможность корректировки, склейки фрагментов в единый ролик перед выгрузкой его в сеть. Перед тем, как делать монтаж видео на Ютубе, лучше провести систематизацию отснятого материала и импортировать в редактор видеохостинга только нужные кадры.

Интересные фишки для монтажера

Чтобы видео для Ютуб было интересным для зрителя, главное условие – правильное оформление и подача ролика. Для этого есть несколько фишек:

• Вовлечь аудиторию – записать отдельный фрагмент видео, интро, предисловие. Во вступлении нужно предложить зрителю краткий обзор материала, пообещать бонус в конце просмотра, заложить интригу. Длительность этого фрагмента не более 3 секунд.
• Проработать блоки – зрители должны успеть усвоить информацию из видео, поэтому лучше разбивать ролик на небольшие блоки, вставляя между ними заставку, анимацию и т.п.
• Картинка в картинке – этот эффект используется для усиления восприятия происходящего, если нужно показать одновременный ход событий. Часто применяется телевизионщиками в новостных лентах. Приём позволяет соединить два сюжета, не увеличивая длительность видеоролика.
• Замена фона – под движущиеся объекты на экране подкладывается другой фон – фантастические пейзажи, анимированные абстрактные рисунки и т.п.

Советы для новичка

• Снимайте много и часто – из всего материала, который может в сумме составлять несколько часов, можно собрать качественный ролик в несколько минут.
• Следите за камерой. Дрожание изображение смазывает кадры, при монтаже трудно выбирать хорошие фрагменты.
• Откажитесь от устарелых визуальных эффектов. Не стоит применять перелистывание картинок, плавающие титры, вспышки фейерверка и т.п. Сегодня программы предлагают современные шаблоны, с помощью которых можно украсить видеоряд.
• Обозначайте начало съёмки фрагмента. Это можно сделать двумя хлопками, импровизированной кинохлопушкой (лист бумаги с названием сцены и озвучиванием этого названия). При монтаже эти маркеры можно обрезать, но они помогут легко определить начало видео и звуковой дорожки.

Частые ошибки

Начинающие авторы видеоконтента для Ютуба допускают ошибки, которые профессиональные видеомонтажеры стараются устранить на этапе монтажа:

• Посторонние шумы – фоновый звук проезжающих машин, посторонних голосов, трели птиц можно вырезать или наложить на него более мощные и яркие звуковые эффекты.
• Уровень громкости – необходимо соблюдать баланс всех фрагментов звукового ряда.
• Плоский звук – при монтаже ролика, нужно добавить объём звучанию музыки, тексту, чтобы контент воспринимался органично на всех устройствах.
• Нет акцентов – на протяжении всего ролика можно вставлять фрагменты, картинки, изображение смайликов, чтобы акцентировать внимание зрителя на определенной эмоции.
• Нет финальной части – в конце ролика нужно добавить призыв к действию (поставить лайк, подписаться на канал и т.п.), пообещать интересное продолжение.

Чтобы научиться снимать и хорошо монтировать качественный видеоконтент для Ютуба, новичку нужно набраться опыта на коротких роликах, где можно испытать все возможности видеоредакторов.

6 отличных программ для монтажа видео

Мощные видеоредакторы для всех, кто хочет научиться монтажу или найти новое применение уже полученным навыкам.

1. Premiere Pro

• Платформы: Windows, macOS.
• Стоимость: 2 029 рублей в месяц или 15 456 рублей в год.
• Русский интерфейс: есть.

Premiere Pro считается индустриальным стандартом. Здесь можно создавать проекты любой сложности. При поиске монтажёра чаще всего ищут специалистов, которые работают именно в этой программе. А благодаря её популярности в Сети полно курсов и других обучающих материалов, посвящённых Premiere Pro. Это очень помогает начинающим пользователям.

Программа поддерживает большое количество форматов и предлагает широчайший набор настроек для сохранения видео. Файлы проекта, открытого в Premiere Pro, можно экспортировать в другие продукты Adobe для наложения эффектов или обработки звука. Вдобавок и без того широкую функциональность редактора можно улучшать различными плагинами.

2. DaVinci Resolve

• Платформы: Windows, macOS, Linux.
• Стоимость: бесплатно или 385 долларов.
• Русский интерфейс: есть.

Ещё один продвинутый редактор, который повсеместно используют в индустрии. DaVinci Resolve поддерживает меньше форматов на экспорте, чем Premier Pro, и ему не хватает некоторых возможностей, например, для работы с титрами. Зато эту программу считают лучшим инструментом для цветокоррекции. И главное, ею можно пользоваться бесплатно.

Платная версия DaVinci Resolve отличается поддержкой плагинов и некоторых дополнительных функций, к примеру, для работы с 3D‑видео. Кроме того, после покупки вы сможете создавать проекты вместе с другими пользователями.

3. Final Cut Pro

• Платформы: macOS.
• Стоимость: 22 990 рублей.
• Русский интерфейс: нет.

Разработанная Apple программа Final Cut Pro — это мощный редактор для профессионального видеомонтажа. Его возможностей достаточно, чтобы называться одним из лучших в своём классе. Кроме того, Final Cut Pro выделяется среди конкурентов простым, быстрым и очень плавным интерфейсом. В то же время программа доступна только владельцам Mac, версии для Windows и Linux отсутствуют.

4. FilmoraPro

• Платформы: Windows, macOS.
• Стоимость: бесплатно или 150 долларов.
• Русский интерфейс: нет.

Filmora предлагает баланс между возможностями профессиональных редакторов и простотой. В программе нет режима для мультикамерного монтажа, а также продвинутых инструментов, например, для работы с 3D и 360‑градусными видео. Но многим пользователям этого и не нужно. Главное, большинство профессиональных задач этому редактору по зубам. Вместе с тем его легко освоить.

В бесплатной версии доступны все функции FilmoraPro, но программа накладывает на видео водяной знак. Чтобы убрать его, нужно приобрести платный вариант.

5. Shotcut

• Платформы: Windows, macOS, Linux.
• Стоимость: бесплатно.
• Русский интерфейс: есть.

Бесплатный видеоредактор с открытым исходным кодом. При этом Shotcut предлагает множество базовых инструментов и эффектов, которые могут пригодиться для любительского монтажа. Кроме того, программа поддерживает большое количество форматов.

Интерфейс Shotcut нельзя назвать простым. Зато вы можете настроить его под свои нужды, оставив в окне только необходимые инструменты. Редактор быстро работает даже на слабых машинах. Кроме того, у Shotcut есть портативные версии для Windows и Linux, которые можно использовать без установки.

6. KineMaster

• Платформы: Android, iOS.
• Стоимость на Android: бесплатно, 349 рублей в месяц или 2 150 рублей в год.
• Стоимость на iOS: бесплатно, 349 рублей в месяц или 2 790 рублей в год.
• Русский интерфейс: только в Android‑версии.

Это, пожалуй, самый продвинутый видеоредактор для мобильных устройств. Настолько функциональный, насколько это возможно на планшете и смартфоне. Помимо базовых инструментов вроде обрезки и склеивания роликов, KineMaster предлагает массу возможностей для работы с визуальными эффектами и звуком. Вы можете накладывать титры, управлять скоростью видео, использовать хромакей и многое другое. Программа поддерживает слои для более удобного редактирования.

С KineMaster можно работать бесплатно. Но чтобы убрать водяной знак и открыть доступ к библиотеке исходников, нужно оформить премиум‑подписку.