Обучение фотографии в европе

10 лучших школ фотографии в мире

Вы хотели бы достичь таких же высот в фотографии, как Энни Лейбовиц, Герб Ритц, Ричард Аведон, Хельмут Ньютон, Питер Линдберг, Анри Картье-Брессон или Дэвид Лашапель? Обучение в школе фотографии позволит вам двигаться к своей мечте еще быстрее. Я верю, что вам, будущим фотографам Vogue / Time / National Geographic, эта статья будет интересна и полезна.

1. PARSONS THE NEW SCHOOL FOR DESIGN, NEW YORK CITY, USA

PARSONS THE NEW SCHOOL FOR DESIGN, NEW YORK CITY, USA

Одна из самых старых школ искусства и дизайна в мире. Заведение было основано известным американским художником импрессионистом Вильямом Мерритом Чейзом в 1896 году с целью обучения первых американских модернистов. Сегодня, кроме основных курсов по искусству, школа дизайна Parsons предлагает 4-х годичный курс по фотографии. Авторитет выпускников Парсоновской школы сомнений не вызывает. Среди них креативный директор модного дома Louis Vuitton Марк Джейкобс, дизайнеры Том Форд и Александр Вэнг, фотограф Стивен Майзел, американские модельеры Донна Каран и Дерек Лэм. Программа обучения очень насыщенна, захватывающая и разносторонняя. Парсоновская школа заявляет, что их целью является обеспечение студентов визуальными, техническими, концептуальными и профессиональными знаниями, которые пригодятся им на творческом пути. Курс программы нацелен на развитие у студентов технических навыков и концептуального видения в изобразительном искусстве, коммерческой и авторской фотографии. Все выпускники школы Парсона должны сдать экзамен, который покажет, способны ли будущие фотографы творчески мыслить и визуально преподносить свои идеи. Претендентам разрешено использовать любые источники: от видео, фотографии и 3d, до коллажей и цифровых изображений.

2. ROYAL COLLEGE OF ART, LONDON, UK

ROYAL COLLEGE OF ART, LONDON, UK

«У нас гибкий подход к созданию изображений. Статическое или движущиеся, аналоговое или цифровое, фотография для нас визуальная форма, которая должна быть одновременно наполненной смыслом и доступной каждому человеку»­ — это цитата главы программы обучения фотографии профессора Olivier Richon прекрасно подводит итог сути учебного плана фотографии в RCA. Фотография играет ключевую роль в современном искусстве. Курс фотографии в RCA направлен на создание образовательного пространства, в котором студенты смогут развиваться как художники уделяя все внимание обучению. На протяжении курса, студенты посещают уроки и семинары самых известных теоретиков и практиков фотографии. Курс проходит в специально построенных студиях и учебных помещения на территории Battersea Campus. Департамент фотографии RCA оснащен самым современным оборудованием.

3. THE NEW YORK INSTITUTE OF PHOTOGRAPHY, NEW YORK CITY, USA

THE NEW YORK INSTITUTE OF PHOTOGRAPHY, NEW YORK CITY, USA

Эта школа фотографии обладает всем: традициями (была основа в 1910 году французским эмигрантом Emile Brunel), репутацией, многосторонностью и передовыми взглядами. В институте NYIP пять увлекательных курсов по фотографии: Полный курс профессионального фотографа; Фотошоп для фотографов; Курс создания видео и сторителлинга; Маркетинг для фотографов; Основы цифровой фотографии.

Вся прелесть курсов фотографии в школе в том, что для погружении вам не нужно выходить из дома, школа позволяет всем желающим обучаться онлайн. Школа выпустила много известных творцов, среди которых Matthew Lewis Jr (награжден Пулицеровской премией в 1975 году за цветные и черно-белые фотографии) и Michael Doven (тесно сотрудничал с Томом Крузом в таких фильмах: Jerry Maguire, Magnolia, The Firm, A Few Good Men, Eyes Wide Shut, Minority Report, Vanilla Sky и серии фильмов Mission Impossible).

4. SPEOS PHOTOGRAPHIC INSTITUTE , PARIS, FRANCE

SPEOS PHOTOGRAPHIC INSTITUTE , PARIS, FRANCE

Не только в Соединенных штатах есть выдающиеся школы фотографии. The Speos Photographic Institute в Париже, после своего появления очень быстро заслужил культовый статус. Институт был основан не так давно, в январе 1985 французским фотографом Pierre ­Yves Mahe, известным своим свежим взглядом, стилем и техниками. Вскоре после основания Speos, Mahe стал сотрудничать с лучшими художественными университетами Америки – RISD, Chicago Art Institute, Hamilton College которые отправляли своих студентов учиться за границу в рамках своей образовательной программы. С момента основания в 1985 году школа обучила более 3600 студентов. Speos аккредитован французским правительством и сотрудничает с гигантами мировой фотографии: Gamma, Reuters, Nikon, Canon, Minolta, Konica и Fuji Film.

5. VEVEY SCHOOL OF PHOTOGRAPHY, VEVEY, SWITZERLAND

Школа Vevey всегда была самой лучшей и старейшей среди европейских школ фотографии. Кроме традиций и качества школа известна благодаря Международной Премией по фотографии с грантом в размере 33000€ на фотопроекты и инициативы. Школа предлагает очень подробный и насыщенный учебный план. Если вы не желаете быть по эту сторону объектива, вы можете изучить другие аспекты фотографии. Студенты могу попробовать себя в воркшопах и лабораториях либо получить знания в сфере продаж.

6. RYERSON UNIVERSITY, TORONTO, CANADA

RYERSON UNIVERSITY, TORONTO, CANADA

Райерсон является одним из лидирующих канадских университетов благодаря инновационным программам обучения. Университет предлагает более 100 программ и обучает 38 950 студентов. Полный курс обучения фотографии в Раерсоне длится 4 года. Студенты получают степень бакалавра изобразительного искусств. Стоимость обучения колеблется от 6 (для канадских) до 21000 долларов (для иностранных) студентов. Программа обучения сочетает теоретическую и практическую работу, старые и новые технологии и обеспечивает инструментами для превращения фотографии в искусство.

7.THE ART INSTITUTE OF CHICAGO, USA

THE ART INSTITUTE OF CHICAGO, USA

Согласно «U.S. News and World Report» школа исскуств института Чикаго, занимает второе место среди лучших школ фотографии в США. Будущие студенты могут получить степень бакалавра изящных искусств в области фотографии, а в ходе изучения, они могут попасть в знаменитый Художественный Институт Чикагского Музея, чтобы увидеть галереи, спектакли, шоу и послушать лекции. Школа так же имеет совместные учебные программы, которые дают студентам возможности практики в Чикаго и соседних городах. Факультет Фотографии в школе искусств Чикагского Института постоянно проводит исследования дающие возможность переопределить само понятие фотографии. Представители школы заявляют, что учебная программа по фотоискусству одна из самых «эклектичных» среди подобных и будет стимулировать вас экспериментировать с вашей работой. Учебная программа очень широка и охватывает абсолютно все, от традиционных форматов создания образа до концептуальных практик. Как студент-фотограф в Школе Института Искусств вы будете разбираться одновременно и в практике и в теории, нарабатывать свои навыки в очень благоприятной факультетской среде и работать с самым современным оборудованием. Школа Института Искусств имеет очень известных выпускников, таких например, как модельер Синтии Роули, американский художник Грант Вуд (автор знаменитой картины «Американская готика»), Джефф Кунс и Джорджия О’кий.

8. EUROPEAN ACADEMY OF FINE ARTS, TRIER, GERMANY

Хотя Европейская академия изящных искусств расположения в Германии, в двухсотлетнем Трире, она так же имеет англоязычный факультет в Барселоне, в Испании. Это очень разборчивая школа, которая принимает на обучение только 12 студентов в год. Правила приема очень строгие и студенты должны достать качественную камеру и треногу для того чтоб быть принятыми, это своего рода предварительное требование. Они также должны платить за своё обучение, а также проезд и проживание. Классы включают в себя занятия по черно-­белой фотографии, техническим знаниям и композиции.

9. FILM AND TV SCHOOL OF ACADEMY OF PERFORMING ARTS IN PRAGUE, CZECH REPUBLIC

FILM AND TV SCHOOL OF ACADEMY OF PERFORMING ARTS IN PRAGUE, CZECH REPUBLIC

Школа Кино и Телевидения Академии Искусств (FAMU) расположена в Праге. FAMU — это одна из наиболее знаковых художественных школ в Европе и самая старая школа кино в мире. Среди выпускников школы — очень влиятельные европейские кинематографисты и писатели, немало из них лауреатов премии Оскар и других лучших международных кинофестивалей. Факультет фотографии в школе был создан в 1975 году и работает по 3-­х летней учебной программе по фотографии. Данная программа сочетает классические подходы к фотографии с современными трендами в мультимедиа. Факультет предлагает бакалаврские и магистерские программы, в том числе также англоязычные программы обучения. Для того чтоб быть принятым на обучение фотографии, вы должны иметь явный талант в этом деле и проявлять креативность в работе, и очевидно — базовые знания о фотоделе. У школы есть
пять хорошо укомплектованных студий: студия документальной фотографии, студия постановочной фотографии, студия пост­концептуальной фотографии, студия мультимедиа, мастерская графики, мастерская для печати шелкографией.

Здесь вам будет предоставлена возможность узнать о переплете книг и производстве фотографических изданий, а обучение работе с мультимедиа является неотъемлемой частью учебной программы.

10. ЕВРОПЕЙСКИЙ ИНСТИТУТ ДИЗАЙНА (IED – ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN), РИМ, ИТАЛИЯ И МАДРИД, ИСПАНИЯ

IED является одной из наиболее уважаемых школ искусства в Европе, основан в 1966 году итальянским президентом Франческо Борелли. Школа предоставляет обучение по следующим дисциплинам — дизайн, мода, визуальные коммуникации и управление — имеет отделения по всей Италии (Рим, Милан, Флоренция, Венеция, Кальяри), Испании (Барселона и Мадрид) и Бразилии (Сан-­Паулу). IED гордится тем, что она больше, чем просто школа, что она — это «плавильный котел нового поколения профессионализма и электростанция идей». Филиал школы в Мадриде предлагает один из самых углубленных курсов фотографии в Европе. Программа обучения фотографии здесь считается одной из самых амбициозных в Европе. Она также глубоко практична, инновационна и уникальна, и глубоко интегрирована в европейскую концептуальную и творческую идентичность. Сотрудники факультета фотографии IED в Мадриде это авторитеты в своих областях фотографии: Мартин Парр (Main Parr), Алехандро Кастеллоте (Alejandro Castellote), Эльгер Эссе (Elger Esser) и Джоан Фонкуберта (Joan Fontcuberta), и это лишь немногие. В школе говорят, что они полагаются на три типа профессоров: мастера (главные авторитеты в европейской фотографии), обычные профессора (художники и теоретики фотографии и изобразительного искусства международного значения), и наставники (новое поколение фотографов с академическим опытом и опытом ведения проектов). Занятия проводятся на английском языке, а если по случаю занятие проводится на испанском, то предлагается синхронный перевод на английский.

Спасибо за внимание! Надеюсь, вам понравилась эта статья. Оставляйте свои комментарии, предлагайте темы для новых материалов и обязательно подпишитесь на обновления блога через e-mail. Для этого достаточно только ввести адрес почтового ящика, на который будет удобно получать письма. До скорых встреч!

5 лучших школ фотографий в мире

Фотография – это, прежде всего, искусство, а значит, фотограф должен обладать врожденным талантом, а точнее определенным типом видения окружающего мира. Без таланта к фотографии стать успешным и востребованным профессионалом в этой сфере практически невозможно. Однако как говорится, работа фотографа – это наполовину практика, а наполовину постоянное изучение чего-то нового и самосовершенствование.

Настоящий фотограф должен не только обладать художественным вкусом и видением, но и досконально разбираться в технических аспектах создания фотоснимка. Теория фотографии, без знания которой вы навсегда останетесь всего лишь фотолюбителем, гораздо более сложна в изучении, чем может показаться, и не всем, даже талантливым людям, под силу разобраться в ней с первого раза.

Постижение всех аспектов искусства фотографии – это сложная и упорная работа, с которой не каждый человек может справиться самостоятельно. Именно поэтому столь популярны фотошколы, курсы и мастер-классы, организованные сегодня во всех уголках мира. Школы фотографии помогают структурировать, облегчить и сделать более приятным процесс изучения искусства фотографии.

Тысячи людей ежегодно проходят курсы обучения в фотошколах: кто-то хочет просто научиться хорошо и правильно фотографировать «для себя», кем-то руководят амбиции и желание стать профессиональным востребованным фотографом, а кто-то стремится усовершенствовать уже имеющиеся навыки или углубленно изучить новые виды фотосъемки, например пейзажную или fashion съемку.

В зависимости от ваших целей, важно серьезно подойти к выбору школы фотографии. Стоит помнить о том, что подобных курсов и школ очень много, но не все из них смогут дать вам именно те знания, в которых вы нуждаетесь. Итак, перед вами список из 5 лучших фотошкол мира, каждая из которых имеет свою специфику и ориентирована на те или иные аспекты фотоискусства.

А пока кликните на картинку ниже, чтобы скачать бесплатно брошюры вузов.

1. Yale School of Fine Art, США

Школа искусства Йельского университета считается лучшим местом для изучения фотографии в США. Обучение здесь подходит только тем, кто серьезно решил посвятить свою жизнь занятию фотографией и стать профессиональным фотохудожником. Более того, чтобы поступить в этот престижный вуз необходимо получить степень бакалавра фотографии или искусства, ведь Йельская школа предлагает обучение фотографии только в магистратуре.

Попасть сюда очень трудно – на каждое место приходится более 20 претендентов притом, что в год на курс принимается всего 100 человек. Если вы все-таки поступили в школу искусства Йельского университета, то готовьтесь к тому, что программа обучения здесь будет очень сложной и интенсивной, а именитые учителя проявят особую требовательность. Однако ваши усилия обязательно окупятся, ведь университет обещает всем выпускникам успешное будущее в фотоиндустрии.

2. The International Center of Photography (ICP), США

Фотошкола ICP была открыта в 2001 году и является самой большой фотошколой мира. Расположение в огромном здании в центре Манхэттена, прекрасное техническое оснащение и творческая атмосфера делают это учебное заведение также и одной из самых популярных фотошкол в мире. Ежегодно здесь учатся более 5.000 студентов, многие из которых – иностранцы.

При этом, высокая стоимость обучения для большинства из них вполне оправдана, ведь всего за год (именно столько длится стандартная учебная программа) новичок получает очень хорошие навыки и знания в сфере фотографии, а руководство школы принимает активное участие в трудоустройстве своих студентов и выпускников по всему миру.

3. Istituto Marangoni, Милан-Лондон-Париж

Обучение в Istituto Marangoni отлично подойдет для тех, кто мечтает стать fashion-фотографом и работать в мире моды. Институт предлагает программы бакалавриата и магистратуры, и дает первоклассное комплексное образование в сфере дизайна и моды, охватывая все направления, включая фотографию.

Будучи частным институтом, основанным в Милане еще в 1935 году, Istituto Marangoni имеет отличные связи и предлагает стажировки в таких известнейших модных домах, как Georgio Armani, Hugo Boss, Versace, Prada, Gucci и многих других. Насыщенный процесс обучения в институте происходит в интернациональной творческой атмосфере, максимально приближенной к реальному миру модной индустрии.

4. London College of Fashion, Англия

Лондонский колледж моды подойдет как тем, кто хочет получить фундаментальное образование по специальности «фотограф», так и тем, кто находится в поисках краткосрочных фото-курсов. Для первых колледж предлагает бакалавриат и магистратуру по фотоискусству, а также базовые программы.

Для вторых колледжем предусмотрены краткосрочные и узконаправленные курсы, а также занятия по повышению квалификации. Колледж известен индивидуальным подходом к личности каждого студента, а за период обучения здесь можно получить глубокие знания технических и художественных аспектов фотоискусства, и стать настоящим профессионалом своего дела!

5. Московская школа фотографии и мультимедиа имени А. Родченко, Россия

Если вы хотите получить хорошее образование в сфере фотографии и медиа, и при этом получение диплома – это не главное для вас, то Московская школа им. А. Родченко идеально удовлетворит ваши потребности. На сегодня это одно из лучших учебных заведений, обучающих искусству фотографии в России.

Помимо платных курсов и мастер-классов, школа предлагает основную программу образования «Фотография и мультимедиа», продолжительность которой составляет 3 года.

Важным фактором является наличие бюджетных мест в школе, попасть на которые можно, преодолев конкурс из 10 человек на место. Несмотря на то, что дипломы Московской школы им. А. Родченко не являются дипломами о высшем образовании, знания, полученные здесь, помогут любому фотографу уверенно чувствовать себя в современной фотоиндустрии, понимать ее особенности и выбирать наилучшие пути для творческого самовыражения.

Высшее образование в фотографии

Высшее образование в области фотографии в нашей стране — предмет особенный. С одной стороны, в российском классификаторе специальностей высшего профессионального образования вообще нет никаких «фотографов» — ни «художников», ни каких-либо других. С другой стороны, в фотографическом сообществе регулярно возникают дискуссии — насколько вообще фотографу нужно именно высшее образование, почему нельзя обойтись фотошколами и курсами дополнительного образования, коих сейчас множество. Какие знания обеспечивают реализацию и успешность в профессии?

В поиске ответов на эти вопросы мы обратились к опыту западных коллег. Раду Штерн / Radu Stern несколько лет возглавлял Школу прикладных искусств города Вевей (Швейцария) — в состав этого вуза входит один из сильнейших в Европе факультет фотографии. Господин Штерн — ныне заведующий отделом образования в Музее фотографии Musee de l’ Elysee (Лозанна, Швейцария) — поделился своим видением современной ситуации в области профессионального обучения для фотографов.

Вопросы задает заведующий кафедрой кино- и фотоискусства Санкт-Петербургского государственного университета культуры и искусства(ГУКИ) Владимир Семёнович Чутко.

В. С. Чутко: Насколько профессия фотографа нынче востребована в мире? На Ваш взгляд, не губят ли профессиональную фотографию изменения инфраструктуры массмедиа — отказ от штатных фотографов и опора на фотобанки, стоковые агентства?

Р. Штерн: На мой взгляд, в профессии фотографа произошёл «взрыв». Сейчас спрос на профессиональных специалистов по «созданию картинок» — огромен. Создавать технически безупречные изображения становится все проще. Однако все сложнее становится создавать фотографии, качественные с точки зрения формы и содержания. Каждое новое изображение вынуждено вступать в соревнование с миллионами уже существующих картинок. И, чтобы его увидели, оно должно быть отличным от предыдущих. В такой ситуации выход для учебных заведений — перенести акцент в обучении с технологии создания изображения на развитие творческой оригинальности. Что касается пресс-фотографии, там действительно сложилась специфическая ситуация, когда конкурентом профессионального фоторепортера становится не только стоковое агентство, но и человек из толпы. Любой, у кого в кармане есть мобильный телефон, в наше время потенциально становится автором картинки.

Часто ли выпускники вузов, где обучают «визуальным искусствам», работают по специальности — фотографами, художниками? И, если они находят такую работу, насколько она их обеспечивает? Или для большинства занятия фотографией превращается в хобби, несмотря на диплом в кармане?

На Западе у наиболее успешных фотографов / «специалистов по созданию изображений» нет постоянной работы, все больше распространяется вариант «фрилансовой» занятости. Исключением, пожалуй, является преподавательская работа в колледжах, художественных вузах, фотошколах. Успешный фотограф, чье имя на слуху, будет обеспечен заказами от музеев, выставочных залов, культурных, муниципальных учреждений, частных компаний. Такие фотографы выставляются, публикуют книги и продают свои работы. Менее известные фотографы, конечно, вынуждены искать постоянную работу, далеко не всегда по специальности.

Имеют ли вузы некие связи с будущими местами работы фотографов — с новостными изданиями, фотоагентствами, галереями?

Учебным заведениям необходимо налаживать связи с «миром изображений». Они должны развивать отношения с самыми разными «пользователями» — не только с периодической печатью и информационными агентствами, но со всеми без исключения видами организаций, которым могут быть нужны услуги фотографов. Многие из этих институций заинтересованы в специалистах, в работах которых просматривается свежий взгляд. Студентам, в свою очередь, гораздо интересней работать над реальными проектами, чем над абстрактными учебными заданиями.

Что написано в дипломе выпускника высшей школы фотографии — «магистр фотографии», «магистр художественной фотографии», «магистр визуальных искусств»?

По-разному. Как правило, художественный вуз дает диплом MA (Master of Arts, «магистр искусств») или MFA (Master of Fine Arts, «магистр изящных искусств»). В некоторых школах это Master of Visual Arts (магистр визуальных искусств). Чтобы получить степень MFA, необходимо защититься по программе «магистр искусств» и подготовить собственную выставку. Некоторые школы, например, Университет искусств в Хельсинки, выдают диплом MA in Photography (магистр искусств в области фотографии) и даже имеют аспирантуру по направлению «фотография».

Бывшие технические школы, такие как Brooks в Сан-Франциско, снижают количество часов, отведенных на преподавание технологии, уделяя всё большее внимание собственно «картинке». Некоторые учебные заведения — например, Технологический институт в Рочестере, — наоборот, все глубже уходят в специализацию на технической стороне явления. Их выпускники — эксперты в первую очередь по технологии создания изображений.

На что, в таком случае, нацелены высшие школы фотографии — на воспитание художников или специалистов в области прикладной фотографии?

Как я уже сказал, задача учить фотографии как ремеслу всё больше устаревает. Мне кажется, такой подход можно назвать скорее тренировкой навыка, чем собственно образованием. Углубленное изучение ремесла, возможно, помогает преподавателям фототехнологии чувствовать себя спокойнее, но не способствует самостоятельному поиску собственного визуального языка у студентов. С практической точки зрения, все существующие технологии фотографии — от пресс-фотографии или рекламной до подводной или астрономической — изучить невозможно. Я считаю, что знакомство с технологией, несомненно, необходимо — но только с той технологией, которая будет применяться! То есть, студенту, который собирается стать военным фотографом, совершенно необязательно изучать особенности съемки камерой «Синар».

В идеале, преподавание технических дисциплин в вузе должно быть заменено наличием высококлассных технических консультантов, к которым студенты имеют возможность обратиться при необходимости. Кроме того, учебное заведение должно обеспечивать необходимые технические ресурсы и поощрять студентов к их использованию.

Каковы стандарты, программы, применяемые в обучении? Что должен знать студент к тому моменту, когда покидают стены учебного заведения? В какой мере он должен быть знаком с технологией, теорией, чем-то еще?

Определить конкретный набор знаний, необходимых каждому в данной области — задача сложная и, если честно, устаревшая. Это занятие, несомненно, придаёт уверенности тем, кто отвечает за организацию учебного процесса, но, по сути, не соответствует реальному положению дел в мире, где существуют изображения. Какой-то конкретный набор знаний, необходимый абсолютно каждому фотографу / «создателю изображений», определить, оказывается, невозможно. Во многих учебных заведениях, где есть отделения фотожурналистики, больше не преподается технология ручной обработки и печати изображений. Вместо попыток решить утопическую задачу преподать каждому студенту некий общий объем знаний, учебные заведения должны стремиться создавать благоприятную среду для развития сильных личностей, давать возможность студентам искать и выбирать область работы себе по душе. И, разумеется, школа должна задавать стандарт качества для самых разнообразных индивидуальных проектов.

Какие западные вузы считаются передовыми в области обучения фотографии / визуальному искусству?

Репутация учебного заведения меняется достаточно быстро. Сменились один-два основных преподавателя — и соответственно изменилось и качество самой школы. На сегодняшний день среди сильнейших в этой области я бы назвал магистерские программы Йельского университета и Школы визуального искусства в Нью-Йорке.

Записала и перевела Мария Гурьева

5 лучших образовательных программ в области фотографии

Anastasia Zheleznova

Появление дешевой зеркальной техники и мыльниц со сменной оптикой поставило под вопрос ценность обучения делу фотографа. Однако проблема осталась актуальной для тех, хочет подойти к профессии с умом: освоить технику студийной съемки и ретуши, посмотреть, как снимают обложки для Esquire и Vogue, а также разобраться в процессе развития современного фотоискусства. В обзоре T&P — 5 лучших школ, в которых всему этому учат.

Программа: Существуют основная и дополнительная программы. Первая — «Фотография и мультимедиа» длится 2,5 года, предполагает дневную форму обучения в будние дни. Поступление возможно при прохождении собеседования и предоставлении портфолио. Дополнительная образовательная программа (курсы, мастер-классы) на коммерческой основе доступна для всех заинтересванных лиц.

Преподаватели: Преподавательский состав — это титаны фотографии и кураторского дела, галеристы, теоретики современного искусства, доценты ВГИКа. Свои мастерские в школе ведут Ирина Меглинская, Владимир Куприянов и Давид Рифф, Кирилл Преображенский и Алексей Шульгин.

Прием портфолио: с 1 июня по 1 сентября.

Стоимость обучения: основная программа — бесплатная (технический сбор — 3000 рублей в семестр), цены курсов варьируются.

Контакты: 2-й Красносельский переулок, дом 2, +7 (499) 763-20-23.

На T&P: курс «Идентификация фотографии 19 века».

Программа: Photoplay предоставляет возможность научиться снимать на пленку, освоить репортажную и жанровую фотографии, работу фотографа в студии и постобработку фотографий. Существуют также онлайн-курсы фотографии, которые предполагают общение с преподавателем и однокурсниками, выполнение заданий и изучение теории, разумеется. Всего в школе более 40 программ. Также Photoplay регулярно проводит мастер-классы фотографов мирового уровня — последним в школу приезжал со своей выставкой Майкл Акерман, осенью проводилось ателье со Стивом Маккарри, а выставка его работ запланирована на эту весну.

Преподаватели: Ведущие российские фотографы, художники и искусствоведы: Сергей Максимишин, Светлана Пожарская, Елена Иванова-Тагирова.

Стоимость обучения: курс «Основы фотографии» — 25 500 рублей, программа «Съемка для глянцевого журнала» , например, стоит 11 900 рублей.

Контакты: Каланчевский тупик, дом ⅗, +7 (495) 580-82-82.

Программа: Обучение начинается по общей программе, к концу третьего месяца студентам предлагается выбрать специализацию: арт-фотография, фэшн-фотография или рекламная фотография. Курс включает в себя основные теоретические предметы: история искусства и история фотографии, а также смежные дисциплины: кинематограф, живопись, дизайн, медиа-арт, практические занятия и стажировки.

Преподаватели: Кураторы курса Анна Шпакова и Светлана Тэйлор собрали команду успешных российских фотографов, сотрудничающих с глянцевыми изданиями и галереями. Мастер-классы и семинары ведут Владимир Фридкес, Егор Заика и Алексей Сорокин. Теоретической подготовкой студентов занимаются искусствоведы и арт-критики . Регулярно проводятся воркшопы и лекции с приглашенными российскими и зарубежными фотографами. В феврале студенты курса слушали Георгия Пинхасова — единственного русского фотографа, который работает в легендарном агенстве «Магнум», созданного Картье-Брессоном. Участникам зимнего интенсива повезло встретиться с Владимиром Мишуковым и Борисом Бендиковым.

Набор: до 30 сентября 2011 года.

Стоимость обучения: семестр — 95 000 рублей.

Контакты: Нижняя Сыромятническая, 10/3, +7 (495) 640-30-15.

Программа: Основной курс «Фотограф» рассчитан на 8 месяцев, совмещает творческие и технические дисциплины, предназначен для начинающих. Также можно выбрать курсы для систематизации уже имеющихся знаний и изучения интересующего направления в фотографии — реклама, арт или аналаговая фотография.

Что касается актуальности образования во ВГИКе, могу сказать только одно: классическое теоретическое образование никак не может помешать тому, чтобы сделать что-то современное — но во ВГИКе актуальному совершенно не учат и, что самое главное, не учат постобработке картинок».

Набор: на основной курс — в марте 2011 года.

Стоимость обучения: 75 000 рублей.

Контакты: Вильгельма Пика, 3 и Будайская, 3, +7 (499) 181-37-41, +7 (916) 375-99-10.

Программа: Курс «Основы фотографии» предусматривает три модуля: обычный пользователь, ориентированные занятия — жанровая, пейзажная, рекламная фотосъемка и уровень, на котором возможна практика или стажировка в качестве ассистента фотографа.

Преподаватели: подбирают по критерию «хороший практик, способный объяснить теорию». Большинство — профессионалы рекламной индустрии.

Стоимость обучения: 10 000 рублей за курс из 9 занятий.

Контакты: Болотная набережная, 3/1, +7 (495) 798-32-33, +7 (963) 726-55-50.

Лучшие курсы в мире для тех, кто увлекается фотографией

Издание Forbes назвало лучшие фото-курсы во всем мире.

Колледж искусств и дизайна в Лондоне

В самом знаменитом художественном колледже Лондона имени святого Мартина программы по фотографии варьируются в соответствии с их продолжительностью и уровнем сложности. Помимо привычных курсов есть и специальные. К примеру, можно научиться печатать фотограммы по тем же технологиям, что и сто с лишним лет.

Для зачисления на технически сложные курсы может потребоваться портфолио, базовые — доступны всем желающим.

Берлинская школа фотографии

Преподавание в этой школе ведется как на немецком, так и английском языках, что привлекает иностранных туристов. Однако список курсов здесь невелик: двухдневный мастер класс — введение в цифровую фотографию за выходные, тематические трех или четырехчасовые фотоэкскурсии и частные занятия.

Также в числе несомненных плюсов — формат: все уроки проводятся в виде прогулок по Берлину, во время которых преподаватель и гид в одном лице рассказывает о фотографии, предлагая потренироваться на городских достопримечательностях.

Международная школа фотографии в Париже

Несомненным авторитетом среди фотографов пользуется англоязычная школа Speos.

Она редлагает годичные программы обучения, специализированные курсы длиной в месяц или два для продвинутых фотолюбителей и недельные мастер классы для всех желающих. Впрочем, последние доступны только летом, и записываться на них лучше заранее. Темы курсов классические: портретная съемка, репортаж, студийная фотография, компьютерная обработка изображений и черно белая печать.

Парижское общество WICE

Это знаменитое парижское общество англо¬фонов предлагает однодневные мастер классы. Помимо базовых технических, в списке услуг школы есть тематические фотоэкскурсии по церквям, катакомбам, расписанным граффити парижским улицам и старинным кладбищам.

Общество в большинстве случаев собирается любопытное; преподаватель рассказывает интересные истории об увиденном и дает советы по съемке. Записываться рекомендуется заранее – группы небольшие, и свободные места быстро заканчиваются.

Фотошкола UCLA Extension в Лос-Анджелесе

В школе UCLA Extension в привычном списке курсов выделяется однодневный мастер класс по обработке фотографий.Студентов учат, как сделать небо ярче, объекты резче, части тела модели выразительнее, а все второстепенное размыть, высветлить либо затемнить или же вовсе обрезать, чтобы не привлекало лишнего внимания.

Phocus Academy в Сингапуре

Одними из лучших курсов в Азии являются Phocus Academy of Photography. Здесь преподают краткие программы и мастер классы от основ фотографии до особенностей искусственного освещения в сумерки и ночью. За два дня студентам дают максимум информации и знакомят с красивыми ночными местами.

Международный центр фотографии в Нью-Йорке

Среди почти бесконечного множества специализированных курсов особенно выделяются мастер классы How to Use Your Digital SLR.

Здесь все необходимые знания можно получит за один учебный день. Также есть недельный курс под названием Informed Storytelling: Beyond the Facts для тех, кто уже технически подкован и хочет чего-то большего. А Getting Close – стратегический курс для фотографа, снимающего незнакомых людей на улицах, который отвечает на этические вопросы вроде «насколько близко можно снимать», «в каких ситуациях нужно спрашивать разрешения на съемку» и «как расположить к себе человека, если хочешь сделать хороший портрет.

Университет в Нью-Йорке

В NYU, как во многих больших и именитых американских университетах, есть отделение для тех, кто хочет посещать курсы по вечерам в будние дни или в выходные. Лучший курс по фотографии — Digital Photography: Shooting Workshop — устроен следующим образом: один раз в неделю группа встречается в выходной, студенты получают задание и в течение двух трех часов выполняют его. Например, они снимают городские пейзажи, психологические портреты или объекты в движении.

Академия искусств в Сан-Франциско

Частный университет Academy of Art University San Franciscoориентированный на то, чтобы дать студентам максимум практических навыков. Основной упор в обучении здесь делается на технику фотографии, а не на авторский стиль.

У большинства специа¬лизированных курсов академии есть предварительные условия зачисления – например, чтобы пройти обучение на базе Location Lighting по технике освещения, необходимо сначала прослушать два других «осветительных» курса. Для многих, впрочем, достаточно уметь уверенно пользоваться зеркальной фотокамерой в ручном режиме.

Мастер классы Les Photographes в европейских столицах

Курсы в Брюссель, Женева, Хельсинки, Париж и Лондонтакже проводит школа Les Photographes. Одним из самых интересных курсов школы можно назвать урок фэшн фотографии в студии с участием профессиональных моделей и стилиста.

Преподаватель не просто рассказывает, как полностью спланировать, организовать и провести фэшн съемку, а помогает научиться этому на собственном опыте – мастер класс начинается с придумывания темы и сценария будущей съемки и заканчивается обработкой отобранных кадров и слайд шоу.

Путешествия с National Geographic

National Geographic регулярно устраивает экспедиции в разные точки мира, от Африки до Северного и Южного полюсов, и приглашает фотографов -любителей присоединиться. Из плюсов — не только полностью организованная поездка, продуманный маршрут и попутчики со схожими интересами, но и предмет особой гордости организаторов — доступ к закрытым коллекциям, археологическим находкам, почти нехоженым тропам и всему тому, что обычно скрыто от широкой публики.

Специальные фотоэкспедиции отправляются в разные точки земного шара каждый месяц, а трижды в год частный «Боинг 757» вылетает из Вашингтона в 24 дневное кругосветное путешествие.